曾景文（Dong Kingman，原名Dong Moy Shu，1911年3月31日—2000年5月12日）是一位著名的美籍华裔水彩画家，尤以其生动鲜活的城市风景写生画而闻名；他的作品融合了中西方艺术的影响，形成了独树一帜的风格。曾景文出生于加利福尼亚州的奥克兰市，年仅五岁时便随家人迁居香港，其父在当地经营一家杂货店。在香港的 Chan Sun Wen 学校就读期间，他在美术和中国水墨书法方面表现得尤为出色。遵循中国传统习俗——即孩童入学时通常会获赐新名——他的一位老师为他取名为“景文”（“景”意指风景，“文”意指构图），以此寄托并勉励他在艺术道路上不断精进的志向。随后，他在岭南画派位于香港的分校深造，师从曾在巴黎接受过专业训练的绘画大师司徒卫（Szeto Wai）；在此期间，他兼修了中国古典绘画与法国印象派绘画两种风格。

1929年，正值美国深陷“大萧条”泥潭之际，曾景文回到了美国。为了维持生计，他不得不辗转从事各类工作——曾在工厂、餐馆、洗衣店做工，甚至做过家庭男佣。然而，他始终未曾放弃对艺术的追求，只要一有机会便潜心作画，立志要将艺术创作作为自己终身的事业。1935年，他在旧金山艺术中心（Art Center）举办了首场个人画展，凭借其卓越的艺术造诣赢得了评论界的广泛赞誉，可谓“一夜成名”。从1936年至1941年间，得益于美国“工程振兴局”（WPA）提供的资金资助，曾景文得以全身心地投入到绘画创作之中。在潜心磨练水彩技艺、捕捉美国西海岸丰富多彩的自然风光的过程中，他成为了一个新兴画派——即著名的“加州画派”（California Style）——的先驱人物。这一画派的风格特征包括：极简的起稿、随性自如的笔触、直接现场写生，以及运用大胆的构图与鲜艳的色彩来生动呈现加州特有的光影效果与日常生活景象。曾景文对旧金山那云雾缭绕的山峦与开阔的景色情有独钟；他常说，每当他微眯双眼凝视这些景致时，眼前浮现的景象总会让他联想到中国传统的水墨山水画。他的儿子小曾景文（Dong Kingman Jr.）后来回忆道：“在我童年时期，父亲从不陪我们玩球类游戏。他总是身着一身粗花呢外套，带着我和我的兄弟走出户​​外，去写生作画。”

曾景文（Dong Kingman）于1954年进行户外写生。图片选自旧金山历史中心藏品，并刊于展览图录《曾景文在旧金山》（美国华人历史学会，2001–2002年）。由 Jeannie Woo 捐赠，美国华人博物馆（MOCA）图书馆馆藏。

第二次世界大战期间，曾景文曾在加利福尼亚州比尔营（Camp Beal）的战略情报局（OSS）任职，担任制图员。战后，他移居纽约，先后在哥伦比亚大学和亨特学院教授艺术，影响了一代又一代的学生。据历史学家 Gordon H. Chang 所述，在他战后事业的巅峰时期，“曾景文的作品所触及的美国民众，或许比其他任何一位美籍华人——无论其身份是商人、科学家还是知识分子——都要多。”即便许多人可能叫不上他的名字，却依然能在《财富》（Fortune）、《时代》（Time）、《假日》（Holiday）、《麦考尔》（McCall’s）和《纽约时报》（The New York Times）等刊物上，以及《花鼓歌》（环球影业，1961年）、《北京55日》（Allied Artists，1963年）和《苏丝黄的世界》（派拉蒙影业，1964年）等三百多部电影相关作品中，欣赏到他的大作。此外，通过1954年由美国国务院资助的一次文化交流巡展，曾景文的作品享誉国际；此次巡展带领他造访了香港、新加坡、伊斯坦布尔、新德里等城市，为其日后在伦敦、巴黎、罗马、莫斯科、布拉格、雅加达、曼谷等地举办展览铺平了道路。尤为值得一提的是1981年的北京之行——当时中美两国刚刚恢复外交关系，曾景文受邀在北京举办展览，从而成为了首位获邀来华办展的美国艺术家。

摄于1993年的照片，图中曾景文（Dong Kingman）端坐于其壁画《East Meets West》旁。图片由 Bob Gamiel 提供。

上图这幅名为《East Meets West》的壁画，绘于1951年，原是为曼哈顿的“岭南餐厅”（Lingnan Restaurant）所作，也是他众多受委托创作的作品之一。餐厅结业后，Roslyn（曾景文昔日的学生）与 Eugene Gamiel 夫妇于1997年将其抢救、修复并捐赠给了布鲁克林公共图书馆。该壁画一直在图书馆内展出，直至2022年馆舍进行翻新工程，才不得不被入库封存。当图书馆无法继续展出这幅作品时，Gamiels 夫妇将其收回，并转赠给了美国华人博物馆（MOCA），并将在此永久展出。